不知道有没有人阅读过台湾作家黄春明的作品《儿子的大玩偶》？当年读了心情感觉很沉重，不过一提到“玩具”马上就想起这部小说，可能是因为在我家里玩偶比较少见。

儿科医生说，小孩子有过敏现象的话，很可能会同时出现几种症状。两个女儿小时候在皮肤和呼吸道就呈现有过敏现象，皮肤经常长红疹，呼吸道也不时有轻微哮喘的迹象。为了减少哮喘发作的频率，医生建议家里不要有毛绒玩具，因为这种玩具容易藏灰尘，可能会引起哮喘发作。

所以，我没买过毛绒玩具给女儿，即便她们偶尔在商场见到喜欢的毛绒玩具要求买，我也不会心软答应。对没有被满足的欲望，她们并没有太激烈的反应，一次也没有，很佛性。她们仅有的毛绒玩具是满月时外婆送的礼物，那时候过敏的症状还没有被察觉；老大有的是一对狗，老二的是一对海龟。即使在今天，她们还是一想到就把各自的宝贝从玩具箱里翻出来，然后为它们盖被睡觉。

可能是我个人的想法有偏差，但我总觉得小孩子就是会喜欢玩毛绒玩具之类的玩偶。没有毛绒玩具可玩，她们很自然就会移情到其他类似的物体上，譬如她们的老爸。

两个女儿小时候都喜欢把自己想像成树熊，经常把自己挂在老爸身上。书上往往对同一种动物有不同名称，一旦在书上翻到无尾熊、考拉熊，都会让她们油然想起当树熊的乐趣。在吉隆坡上哪去找树熊喜欢的尤加利树？有的，但吉隆坡的尤加利树是改良版的，还会讲故事、解数学题，十分多功能。

老二甚至把老爸当成交通工具，虽然没有驾驶执照也一样来去自由，“抱我到这里，抱我去那里”，指挥若定。老大已经十岁，但还是经常嚷着要抱，我不确定那算是一种任性，还是一种威胁？

除了当树熊，老二还有其他玩玩偶的方法。有天，老二把我喊过去，过去后还要我蹲下，蹲下后被她摸摸头。我经常摸摸她的头以示鼓励，看来她似乎觉得老爸也需要不时给予鼓励吧？

摄影：周嘉惠（马来西亚）

上一篇文章链接：玩具/周丽雯（澳洲）

小的时候，家境还算不错，所以玩具真的不算少，而且印象里好像还有不错的（就是有点教育意义的那种，积木Lego那类），觉得玩具就是消磨时间用的。等到自己有小孩，玩具好像突然变成门大学问了！且不说怎么玩，就连买什么玩具都是门学问！尤其是像我这种年纪比较大的妈妈，好像钱都应该花在刀口上，品质差的不要，太贵的不要，玩不了多久就过气的也不要，假如还能有些教育意义的，那更好。结果，我家就多了好多妈妈喜欢的玩具，而儿子都不屑一顾……玩具都躺在一边累积灰尘。我儿子三岁后就钟情汽车，不管大小、颜色、有没遥控，只要有四个轮子的就是他的宝贝。现在快七岁了，迷上足球，大大小小的足球，连他老爸这个足球迷有时候都会佩服他对足球的执迷。

所以，妈妈想的，不是孩子愿意的，妈妈多忙都是白忙。以前还会在企图让他有多些选择啊之类的心态下，买些有品质、有教育意义的玩具。多次碰壁后，我现在早就被磨得没脾气了，反正他不杀人放火，健健康康，快乐生活还是最重要。他没兴趣的玩具就省省钱吧！

除了汽车、足球，我们家的电视也算是个玩具吧？甚至称得上是个保姆。之前儿子小的时候，我也常在电视、网上看到资料说，小孩子还是少接触电视电脑类的玩具。但是对我们这种又请不起保姆（好啦，我就是舍不得那钱嘛，钱得花在刀口上啊！)，又爸妈全职的家庭，不开电视，那你就直接杀了我吧！后来我就阿Q的想，水能载舟亦能覆舟，还是看你怎么用的吧？我小的时候大概四岁左右，港剧正红，大概天天都是看电视剧看到晚上十一二点，然后这习惯好像到了二十几岁，开始上班才慢慢少看的。我长大后，也没变得太恐怖啊！成绩也不算太差（中学时，同学都说我是二奶命，就是我拼命也是第二名，吊儿郎当也是第二名！当然到大学就没那么好的成绩了，不过还是混了个一级荣誉学位）。所以，我就安慰自己这个看不看电视对成绩、生活应该不是正比关系，不是每个电视迷都会变得脾气暴躁（一直以来，我都算是脾气不错的)，注意力不能集中，成绩不好。研究报告是一回事，个人情况还是得考量。当然我不是鼓励小孩子整天瞪着电视电脑的，凡事别太极端，适可而止，就不会太差了吧？ 孩子还是不能照书养啦，而且，养孩子之余，老娘也得享受人生啊，好儿子睡了，我得趁机追个剧了，哈哈！

摄影：周丽雯(澳洲)

上一篇文章链接：怎么玩、玩什么？/郑嘉诚（新加坡）

我慢慢到了谈婚论嫁的年纪，而大姐则是到了谈育儿经的年龄，所以常常看到很多宝宝的照片在其社交媒体上。而在孩提时代，除了基本需求和大人的陪伴、拥抱外，宝宝最重要的伙伴就是各种玩具了，秉持着要为《学文集》写稿的精神，打算大概看看从心理学的角度观察玩具与人之间到底有什么关系，我们选的玩具怎么影响宝宝，而我们的一生又怎么被我们童年的玩具影响。

小时候的我们把大量的时间都花在玩具上，不幸的是现在电子荧幕开始入侵家家户户，从小就开始破坏宝宝的脑袋；对这方面没有意识到的父母，可能会造成成瘾的一代。在此推荐所有人去看《Social Dilemma》这部Netflix拍摄的纪录片，它很好地诠释了社交媒体和各式软件像是Youtube、Facebook和Instagram对我们的影响，尤其是Z世代（1997-2012出生的孩子）之后的自杀和精神疾病的几率更是大大提升。当然也有可能是有些双薪家长没有时间照顾孩子，但是每次看到非必要时刻，有家长用Youtube来“处理”孩子，就觉得可怕。

孩童时期接触的人事物，会很大地影响我们的未来，我们给孩子什么玩具？怎么玩？都间接影响了他们接下来的心智发展。

积极心理学之父马丁•塞利格曼（Martin Seligman）就曾经在一项研究里发现如果一只被电击的狗可以自己关掉电源，那么他们就会变得主动、积极与健康。加上由前苏联教育家维果茨基（Lev Vygotsky）根据最近发展区理论（Zone of Proximal Development），我们可以得出两点在帮孩子选玩具时的考虑： 一、我们选择给孩子的玩具需要让他们感觉这个玩具是可控的，每次的操作都是有回应的。二、玩具的操作难度要接近宝宝的当前发展，让他不要有挫败感。

所以根据以上两点，有什么比较适合孩童的玩具呢？

根据年龄层，可以让孩子涂鸦绘画、简单的积木与拼图。 涂鸦绘画可以训练孩子的注意力、视觉发育，因为孩子会被自己画出的鲜艳的颜色所吸引，而且在防止他搞破坏的同时，能锻炼空间智能、手眼协调、手腕精细动作等能力。从韩国超红电影《寄生虫》里也可得知，通过绘画我们可以了解孩子的内心与想法。重要的是，随意的涂鸦绘画并不会因为难度导致孩子觉得挫败。

像是Lego这类的积木则可以训练孩童的想象力，给孩子自由发挥，看到有人说如果孩子还很小不会拼建的时候，可以建好了之后，让孩子推到，让他看到他的行动是有反应的；之后长大再引导他如何玩积木，并且这个过程中能培养合作和沟通的能力。

拼图则适合再大一点的孩子了，因为这除了需要注意力之外，还需要观察与分析其中的规律与组合，太难的拼图也怕孩子们会玩得垂头丧气。此外，也有专家建议不该准备过多的玩具，因为这会导致孩童无法训练注意力、养成不懂珍惜的习惯和破坏次序感。

关于最后一个问题，那就要我问我妈以前我是玩什么玩具长大了，因为4-5岁前都是没有什么印象的，哈哈！写文章时也问我妈对“玩具”这个课题有什么想法？我妈说对玩具的想法就是每天要有人帮外孙Emma收拾残局，算是幸福的烦恼吧。哈哈！

总的来说，希望天下父母能够让孩子减少接触能破坏一生的电子设备，多花些有质量的时间陪他们玩着长大，也但愿政府在这方面对父母有更多的教育，毕竟我们从小就没有被教育如何当爸爸妈妈，不常看到有哪些国家很积极地用科学角度教大家如何为人父母，而且智能手机、Youtube等的蓬勃发展都是近10年左右的事情，设想如果社会以后都由大部分被电子设备破坏过的下一代组成，那这国家、社会、全人类以后会是怎么一个样子呢？

摄影：李嘉永（台湾）

上一篇文章链接：我的臭臭兔八哥/宝棋（马来西亚）

不知什么时候开始有这个习惯，洗澡后总会拿出件新毛巾抹干脸蛋后就抱着窝在沙发或床上，偶尔代替手抹抹鼻子，擦擦脸，看戏看得很感动的时候还可以抹掉眼泪，然后抱着毛巾入睡。

如不是和我那出差多年的室友说她发现我有这个习惯，我还真不以为意。她说我对我的毛巾就好像对待臭臭那样，虽然每天都不一样，但每晚都需要毛巾来“慰藉”情感。这真是一段很有趣的发现和对话，即使我不觉得我家那几件毛巾除了抱得舒服外，还具有这种力量。无可否认抱着毛巾进出客厅房间和睡觉是我的习惯。

其实我身边一些妈妈们是把面巾给孩子当臭臭的，因为面巾可以每天更换，枕头娃娃当臭臭就没那么卫生了。

还真的不能小看臭臭的力量，它可会让大人失去理智。我说枕头要三年换一次，而男友那个扁塌塌的小枕头已“活”了十世，一切都够了。结果得到的回复是那枕头比我年纪还大，是古董，特别珍贵，不要“以下犯上”！然后就把它放在我看不见的地方，等我不在的时候再拿出来。好吧，我就让你多留你的挚爱一点时日，总有一天你还是得舍离这小家伙！我不排除效仿我妈妈的做法。

我不知道妈妈们要孩子“断”臭臭是不是和我妈一样，狠心一把直接了当在你面前丢弃，让你见证无可挽回的事实，然后断舍离。

我的臭臭是个兔八哥（Bugs Bunny）棉娃娃，连耳带脚大概四五十公分长，凉凉的滑布身，很好抱之余也很好清洗（丢进洗衣机里就行了）。我不记得第一次见兔八哥是什么时候也完全没印象，脑里有的儿时记忆和画面，它一直都在。

随着岁月流失，兔八哥也会“衰老”。有好几次都需要妈妈修补其双耳和头部的裂缝。想象一下小朋友如何拿着兔娃娃到处跑，你应该知道为什么兔八哥的耳朵要动那么多次手术。

直到某年妈妈除掉了娃娃的耳朵，把连接处死死地缝起来。娃娃“整容”了，变成没耳朵的兔八哥。但主人我依然对它不离不弃，还因为娃娃没了耳朵剩下圆圆的头和身，像极个小婴儿，于是替它改名叫baby。

记得有一年妈妈三翻四次要把baby丢进垃圾桶，我都是用跑、用抢、用闹地从妈妈手中“救回”baby。然后把baby藏在玩具堆里，自信地认为妈妈看不见就不会丢了。

然而，丢baby始终是妈妈的决心。那天放学回家，妈妈大扫除把家里整理得干干净净。事情不妙，baby不见了。问妈妈，妈妈嘴角上扬说不知道。这简直是睁眼说瞎话，我找遍家里的每个角落甚至翻了厨房的垃圾桶都不见baby……

结果，我走出阳台往楼下的超大垃圾槽一看。Baby就躺在堆积如山的垃圾堆里，直直地望着天，望着我。

我“噢！No！”一声，眼泪滑下还责备妈妈“侵权”没经过我同意就把我baby丢掉。（你三翻四次地救baby于升天，难道就不知道妈妈根本没考虑这点吗？）

妈妈只是冷冷地说：“要的话就下楼去拿回来咯！”

我看着那臭臭又肮脏的垃圾槽，还要爬上去跨过垃圾海才可以拿回baby……

“无赖”！

那是我最后一次见baby了。就是那个画面：陪我接近十载的兔八哥，又名Baby，在那晴天大太阳下壮烈地躺在垃圾堆里，望着天，望着我。

作者提供P图

上一篇文章链接：玩具/闪闪(马来西亚)

“姐，快点，快点！”那是我大弟弟快被狗狗咬的时候发出的凄厉喊叫。

我想哪怕再没有钱，成长过程中，爸爸妈妈肯定有那么一次给过我玩具。我回想了很久，打从知道10月份《学文集》主题是“玩具”，我就常常在想了，除了蹲在门前玩泥沙之余，我小时候到底还玩过什么玩具？

想啊想的，这凄厉的喊叫声出现了。

应该是我十一岁吧，骑着单车，载着小一岁的大弟弟，开心地在家附近游荡。突然我们被狗追。我已经不记得怎样甩掉那恐怖的狗狗，也不记得大弟弟的脚有否被咬，只记得那凄苦的求姐姐快快救他的声音，以及我奋力拼命踏单车的双腿。

我想从那天起，我潜意识里，就深深植入了我要保护弟妹，照顾好他们的想法了。

现在他们已经不需要我保护与照顾了。可喜的是，有事情时，他们都会问姐姐的意见。

回忆起这个片段，小时种种痛苦的美好的时光已飞逝，包括我的玩具。原来除了泥沙，我还玩了五粒子、跳绳、跳格子等，这些当初没有花什么钱而得到的玩具，堆砌了我贫乏却幸福的童年。

玩具是一个非常有魅力的词。一想到玩具就自然会开心不已，没有玩具可玩时，就会觉得好痛苦。

现在的我，虽然有年纪了，却也让自己拥有一个叫Minomi的狮子娃娃。时而兴致起，还会和娃娃拍照。真是乐趣无穷。拥抱玩具的日子，是不是很浪漫呢？！

摄影：闪闪（马来西亚）

上一篇文章链接：活出潮流/呈花纹的云彩（马来西亚）

潮流，在还懵懂的年纪时觉得它的定义是大众所追随的趋势。大明星、模特儿、有钱人怎么往身上打扮，大家就跟着怎么穿，那就错不过是“潮流”了！而且潮流必须跟上，才不会觉得被落在后头。更甚者，一个人若是能自如地游走在潮流里，方能感觉被社会接纳并从而获得信心、满足。

仔细一想，其实什么事情都能和潮流扯上半毛关系。从科技（比如早些年，人手一支苹果机）到食物（曾经风靡一时的奶茶），从身材（听说杨贵妃年代流行的可是有肉感的女子！）到样子（以后会不会满街都能看到相似面孔，还真的很难说）。但最显而易见的潮流，大概要数穿着打扮吧？

中学时期的我自认是个“想追潮流”一族，毕竟爸爸妈妈也算得上是走在潮流尖端的，小康之家也还能够负担得起潮流这种奢侈。衣柜里曾经被细肩背心、线条上衣、三层式装饰长链、牛仔迷你裙、洛丽塔裙、哈雷裤、雪纺洋装、平口膝上裙、粗腰带、罗马鞋充满。这些都是当年流行的着装打扮，它们也曾经让我觉得莫名奇妙地骄傲。里面有些也许是自己曾经也会看不上眼的设计，或者觉得不得体的装着。但因为是“潮流”，也就顺理成章的变顺眼并喜欢上了。
很神奇的是，别人把它们往身上挂，总是好看的。但套在我身上，倒总是有股乡巴佬的土味。若引用好友的形容，那就是“‘前卫’得像外星人”。好友这个形容虽然当下让我羞赧得面红耳赤，却有如当头棒喝一样敲醒了心里的某个芽。

一度沾沾自喜、恬不知耻地认为很潮的自己，几经尝试丢弃土味变得“真潮”好几年以后，渐渐地放下了这个念头。好像不管再怎么努力，那股土味依然存在。那就依随适合自己样子身材的装扮好了！自从往这方向出发，心好像宽了许多。穿自己喜欢的服饰好似更加顺眼了，就算T恤长裤也能安心自如。也许，从心出发装扮自己并喜欢着这样的样子，才是最重要的吧。只要抓好场合，适当穿搭就好。

摄影：陈保伶（马来西亚）

上一篇文章链接：电视剧的潮流效应/客家妹（马来西亚）

有人说偶像剧能带动潮流。美眉们是否记得韩剧《来自星星的你》那卖断全球的唇膏？当年还没迷上唇彩的我真的不明白为什么女生会如此疯狂。而追潮流可能不只是自己的事，家人或许也会被迫跟随。我有个朋友因为老婆迷上韩剧，“被”自愿把多年留的城城头（中间分线与飘逸的刘海发型）剪成欧巴头。还有那《咖啡王子一号店》掀起的咖啡馆和围裙热，我才发现穿围裙也可以那么好看！不像我脑海里中餐厅大厨那还沾了些酱油迹的白色围裙。

在我还没很懂事的时候，我不知道有没有因为TVB港剧很红应运而生的“港流”，和《流星花园》或《王子变青蛙》台湾偶像剧所引发的“台风”。我只知道当日剧《晴天娃娃》、《麻辣教师GTO》、《Beach Boy》入侵的时候，“哈日”这个字眼出现了。接下来就看到一堆日系穿着打扮的推广，那是“哈日”的时代。

我记得没过多少年“哈日”变“哈韩”了，日剧被《冬季恋歌》、《蓝色生死恋》、《浪漫满屋》这些韩剧取代。当然市面上也多了许多韩式美妆和烤肉店。而我也因为几部韩剧而中毒，报读了两个学期的韩语课以便更能了解韩国文化。我想若不是韩剧也应该不会有那么多人对韩国文化有兴趣。原本以为另一波可能是泰国、西班牙的风吹来或台风卷土重来取而代之，但“韩流”这个字眼出现了，而且流了十几年仍像洪水。

当年的我也曾因为帅哥美女而拜倒在电视屏幕前，追了一部接一部的韩剧。现在的我不清楚谁是BTS成员，也不花时间分辨谁和谁“长”什么样子或“长”得哪里不一样。偶像剧不再是我杯里茶，帅哥对我来说太“奶油”，加上故事情节来来去去那些富穷配或超自然桥段，大姐我开始也觉得无聊了。虽说港剧越来越烂，我还是回到原点挑选港剧来看。至少有时候港剧呈现的是社会现实，比较贴近自己的生活。当然这种题材不只在港剧里找到，韩国或欧美也有类似现实的题材，只是香港的节奏比较快，韩国的比较婆妈需要更多时间精力去消化，大姐我已经没那么多美国时间去钻研电视剧了。

日韩剧所引发的服饰美妆潮流仍然不息，市面上的产品琳琅满目，对消费者来说是件好事。虽然我已经不在韩流里了，我倒好奇接下来哪一流会接上。是中国吗？如果其风大刮，我们是否会开始对made in china的产品大大改观呢？

我拭目以待。

摄影：客家妹（马来西亚）

上一篇文章链接：保守主义潮流／江扬（中国）

近年来世界保守主义潮流愈演愈烈。如果说在中国保守主义卷土重来尚有一丝历史的偶然，那么以川普为代表的西方诸国保守主义声势大涨则有其必然性，其背后都有着相似的反制全球化的逻辑。保守主义的共同特点包括因循守旧、墨守成规、画地为牢、各自为政、拒绝交流，直至彻底的利己主义。换句话说，保守主义者们希望世界回到前现代互不连通的状态，即便做不到这点，那么回到他们年轻时各种冷战热战的状态也不错。对于保守主义者来说，但凡有一丝利益受损即把大门紧闭。只要门里岁月静好，管他外面洪水滔天。新冠疫情更是为这样的保守主义极大地推波助澜，让医学防疫学成为政治操弄的挡箭牌。

保守主义潮流当然不是一夜之间突然冒出，它有着深厚的社会历史基础。首先，保守与衰老几乎就是一对同义词。但凡年纪越大，越经历了人间的种种悲欢离合，就越患得患失，就愈趋向保守。虽然极左与极右都曾给人类带来了巨大的灾难，但保守导致的右倾是一种自然而然的社会现象，而无需左倾那样的理性动员或者阴谋煽动。换言之，保守是人类社会的主旋律，而变革进步则需要仁人志士前赴后继地去推动。然而，现代医学的发展，世界局势的相对和平，都让人类寿命大大延长，使得社会老龄化愈加明显，那么众多老龄人口带来的保守主义就形成了越来越难以推动的惯性。

其次，保守主义还与人文教育水平息息相关。越是缺少教育的人群，越容易对外面的世界缺少了解，从而产生恐慌。而且，一般来说，教育水平低就往往处于社会阶级的中下层，难以跨越阶级鸿沟，也越难抵挡各种经济危机。一点风吹草动就噤若寒蝉，就愈加趋向保守，形成恶性循环。人文教育的普遍失势对于全球各国都是老生常谈的话题，但在如中美这样的东西方国家还有截然不同的表现。对于美国来说更多地是由于阶级固化导致的基础人文教育式微，快乐教育盛行；而对于中国来说则是意识形态的奴性教育导致的人文不彰。但总体而言二者造成的后果都极为相似，也就是保守主义高涨，民粹主义泛滥。

最后，保守主义越来越成为潮流还在于后现代各阶层愈加平等的话语权。新媒体自媒体时代的阶级鸿沟在拉大，但下里巴人与知识精英倒都得到了同等的发声渠道，传统的由上而下的知识传播方式被打破，挑动人性阴暗的信息得到更多的拥趸。由此，人们愈来愈躲进既有的信息堡垒，只认同自己既有的信息习惯，越来越走向极端思想。如此形成的信息茧房效应让传统的知识启蒙无从着力，甚至被无知者无畏的强大气场反噬，让启蒙成为庸众的笑柄，让“公知”（编按：公共知识分子）成为人人喊打的污名。

所有的这些，都让曾经为全球化、地球村的形成欢欣雀跃的人们为之气结。特别是经历过文革见证过冷战亦享受过柏林墙倒塌世界贸易一体化自由空气的世界主义者们，在他们耄耋之年遭遇了如此的倒退，如何不扼腕叹息。而这样的保守主义潮流，到底是人类社会螺旋式上升过程中的一点小波折还是天下大势合久必分的必然大趋势，目前还难以判断。但唯一可以肯定的是，正如这新冠疫情，我们每个人的生命中都将有一段相当长的时间要在这漫漫黑暗中度过，与其缠斗，与其共生。

摄影：周嘉惠（马来西亚）

上一篇文章链接：偶像·洋名·Yummy/小猪（马来西亚）

这一切必须回到上世纪的九十年代初。

1993年，上映了一部轰动全球的电影，《侏罗纪公园》（Jurassic Park）。电影中，导演史蒂芬·史匹柏没有使用传统的定格拍摄法来拍摄恐龙模型，而是采用当时刚刚萌芽的电脑绘图（CG）技术。CG的出现，让电影中的恐龙栩栩如生、再加上新的DTS环绕音效等当时最先进的技术，电影特效非常出色，吸引了全球电影爱好者的注意。

此电影创下当年全球最高票房纪录，达到惊人的10亿美金。

当时的韩国总统注意到这个现象，对他的幕僚说，10亿美金呀！想想看我们要卖多少部现代（Hyundai）汽车才能达到这个数字！

于是，韩国的执政团队便开始规划，发展自己的文化产业。

首先当然是培养人才，在政府的鼓励下，更多优秀的年轻人进入专业学校学习作曲、编剧、导演等课程，为韩国流行文化培养无数出色的幕后班底。同一时间，韩国政府为了确保韩国电影业有足够的生存空间，限制外国电影在韩国国内上映的数量，把大部份的电影上映时间预留给本国电影。

正想要大展拳脚时，1997年来了一场超大型的金融风暴，席卷全球；韩国有大量公司倒闭，包括第三大汽车公司起亚汽车和第二大企业大宇集团，这两家公司分别于1997 和2000宣告破产。

那年的失业率高企，韩国财阀不再大量招募刚毕业的新人；娱乐公司便吸纳部分有潜质的年轻人到公司当训练生，公司包吃住，除了专业的培训，几乎没有给予他们什么薪水，但是却能稳定国家的失业率。

韩国政府出台各种税务减免政策，鼓励电视台让出更多的时间，给这些新晋的团体和歌手一个表演的舞台。除了那些特别特出的少数，娱乐公司把大部份的训练生打包成一个个团队，每团至少三人或以上。如此一来，雨露均沾，解决了人多为患的训练生出道问题，也形成韩国流行演唱文化的一个特色。

一堆人在台上，除非是忠实粉丝，否则你真的不知道团队里住着谁和谁。这个系统，富了公司，可怜的团员们除了名气，其实没分到几个钱。

同时间，经过多年的沉淀，韩国的电影电视开始发力。从1999年的《生死谍变》、2000年的《蓝色生死恋》，到2003年的《大长今》，韩剧开始进入人们的视线，逐渐拿下部分港剧和美剧的市场。

韩国流行文化产业的发展，改变了很多人对韩国的认知，也同时提升了国家形象，也带动一些如旅游、饮食、化妆品与服饰等传统产业的发展，更多人更愿意去了解韩国文化和学习韩文。

总体来说，韩国政府在规划、引导和推广流行文化产业等各方面，都取得非常大的成功，值得各国参考学习。

摄影：陈保伶（马来西亚）

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